GLC演讲 | 设计不止于潮-建筑档案

如何定义“潮”？

伴随当今社会主力消费人群日趋年轻化的潮时代到来，“潮”不仅表达了年轻新生代的一种个性态度，同时也彰显了他们的生活方式。那么究竟什么是“潮”呢？

以上图片案例中所展示这些所谓的“潮”往往都是瞬间引爆热度，快速冷却，没有持续的内容输出，就如刹那烟火。

关于“潮”，GLC曾捷先生也有其独特的见解，近期便作为“潮设计奖”的评审出席了其启幕仪式，并发表了《设计不止于潮》的主题演讲。

GLC曾捷先生认为潮是多维化的，是需要与艺术的融合以及持续内容的支持，才能打造出经得起时间考验的潮。本次演讲分为以下几个方面进行阐述：

01/

『潮的多维呈现方式』

通过艺术与空间的有机结合表达和呈现“潮”文化，为品牌赋予独特的价值和生命力。

02/

『艺术与空间的融合』

曾捷先生从以下几个成功案例解读了艺术与空间融合所塑造的潮流精神和商业价值:

#长沙IFS x KAWS

“SEEING/WATCHING”

IFS 携手 KAWS 联同策展单位 AllRightsReserved 带来大华中区的首个铜制永久巨型雕塑作品“SEEING/WATCHING”，其高8米，背靠着背一个远眺湘江，一个俯瞰城市中心的步行街，它们观察着长沙这座城市的变迁。

#广州天汇IGC x 草间弥生

“盛开在广州的花”

首次采用了不锈钢制作，四朵花高低错落，花朵上的圆点彰显着无限的生命力，被圆点覆盖的花朵意味着永不熄灭的爱的光辉。朝向各异的花朵连接着IGC商场主入口的主要视线，与呈放射状延长的人行道路线相映成趣。

#北京SKP-S x 赵赵

“绑在树上的玉玦龙”

玉玦龙于红山文化时代，是绝对的权利，绝对的正式或者绝对的美学。当绑在树干上的玉玦龙出现在SKP-S这样的超级商场中时，当人们看到的所有东西都是品牌，都是被人所创造，都是装饰的，甚至是有身份感，有阶级感的时候。看到树干上的玉玦龙，或许会产生一种时空迭代的感觉。

#芝加哥千禧公园 x 安尼施•卡普尔

“云门”

“云门”外形酷似一颗豆子，是由多块不锈钢板高度抛光焊接而成的，其膨胀的巨大拱形门洞可以让人在下方穿梭自如，反光且带有触感的表面像是一种邀请，倒映出芝加哥的城市风光，营造无穷魅力。

03/

『“潮”内容制造』

在繁花迷眼的商业环境中，单一、片面的空间不再具备吸引力，只有创造更加多维化、更加艺术化、更具备底蕴的“潮”内容、“潮”空间，才能符合当下时代的需求。

#话梅

“话梅”是新一代美妆及生活品类零售品牌，秉承通过感官体验创造美和美好生活的零售理念，打造以顾客为中心的独特零售商店。它从未局限对美的感知和创作，致力于将艺术落在你看得见的一隅。

#X11

“X11”是针对Z世代新消费需求而生的，是领先的潮玩文化集合品牌，通过连接潮玩、IP资源及设计师群体等，为人们构建新式潮流文化空间和创意平台，创造年轻世代的潮玩艺术文化。

#好奇造物北京快闪店

“好奇造物”是一家集聚艺术智慧的生活创造商店，通过不断发掘创造力奇点，用艺术、跳脱的方式创造出打破常规的空间、服务、展览和概念设计，并以此激发消费者的好奇心，也为次世代商业空间提供更别具一格的跨界生活体验。

GLC为其打造了北京北投爱琴海购物公园快闪店，通过像素化的延伸与品牌LOGO立体化的处理手法，将展架形成围合的空间。主动线通过中轴对称的做法让空间的仪式感更强，也使人观看的效率更高，同时让人在体验的过程当中有被二次元产品包围的感觉。色彩方面将富有视觉冲击力的克莱因蓝融入其中，也为丰富的产品形成了纯粹的基调背景。

#超级豆腐广州万菱汇快闪店

“SUPERTOFU”作为新潮、轻复古的服装品牌，空间上坚持固有的复古又带有工业风的环境氛围。

“SUPERTOFU”品牌十周年， GLC在广州万菱汇为其打造了一个环保创意快闪店。快闪空间围绕 “FROM GLOBAL TO LOCAL” 这一大主题，将 “和而不同，向内而长” 的融合感结合 欲扬先抑 的空间设计手法，材料上使用具有自然环保、原始肌理感的硬纸筒，从“人”的视角出发，自然生长出灵动流畅的弧线，继而控制疏密变化，打造丰富层次，形成空间主体。

#超级猩猩广州天环店