ChinaGSD & RAM 线上论坛 | 城市作为重写本：以上海外滩美术馆为例-建筑档案

哈佛大学设计学院华人学生学者联合会（ChinaGSD）线上期刊《PINUP》是哈佛大学设计学院第一个线上中英双语期刊，每期将围绕一个设计领域的议题展开讨论，活动形式将包括线上论坛、人物访谈、公众分享沙龙、摄影展等。

作为ChinaGSD学术论坛系列的第二场，本期我们将与上海外滩美术馆（RAM）联合举办 “城市作为重写本：以上海外滩美术馆为例” 线上论坛，论坛将以圆桌会议的形式，以上海外滩美术馆改造项目为基点，邀请参与到项目中的建筑师、运营方、艺术家、策展人以及社区民众，从各自相对微观的视角出发，探讨在多元机制下的城市更新项目中“新”与“旧”的碰撞与融合。

论坛将于 北京时间 4月16日（周五）晚上8：00 开始。我们有幸邀请到上海外滩美术馆改造项目建筑师 David Chipperfield 、国际策展人侯瀚如、上海外滩美术馆副馆长刘迎九、原上海市规划和自然资源局风貌处处长戴明、哈佛大学设计学院教授 Alex Krieger 作为分享嘉宾，以及哈佛大学设计学院讲师杨丁亮作为本次论坛学术主持，共同开展一场关于城市更新的学术对谈。

哈佛大学设计学院线上论坛

城市作为重写本：

以上海外滩美术馆为例

| 论坛时间 |

中国时间 4月16日（周五）

8:00 pm - 10:30 pm

美东时间 4月16日（周五）

8:00 am - 10:30 am

| 论坛形式 |

Zoom会议室

YouTube

哔哩哔哩直播

流程安排

8:00 - 8:10

开场介绍

8:10 - 9:30

嘉宾分享

城市设计 | Alex Krieger

建筑设计 | David Chipperfield

上海外滩美术馆 | 刘迎九

策展 | 侯瀚如

规划 | 戴明

9:40 - 10:10

圆桌讨论

10:10 - 10:30

Q&A 问答环节

| 问题征集 |

若你对嘉宾或者此次论坛

有感到好奇的问题，

请在 推送下方评论区 留言。

嘉宾将在论坛最后的Q&A环节

对你感兴趣的问题进行讨论！

重写本 (Palimpsest) ，指在擦除较早的笔迹后，可供一次或多次使用的笔记载体。在羊皮纸短缺时，旧的文献会被擦除，以为新文献腾出空间。

当城市在其领域外围恣意地蚕食着新地界的同时，位于原始城区内某些难以触及的角落却不幸陷入了“死水”的困境。近年来，随着城市向外扩张的趋势有所放缓，我们不难发现都市内部的新旧交替成为了城市进一步发展的重要基点。纯粹物理空间上的扩张与提升已不再能满足市民对都市空间的需求，大众将更多的关注转向了在急促的城市发展中得以幸存的社区历史与文化特征，而对 老建筑的保护与改造 便是其中重要的介入手法之一。

上海外滩美术馆所在的建筑原为亚洲文会大楼，也是上海博物院的旧址，1952年以后又成为了上海图书馆的书库，最终于2007年由David Chipperfield 翻修改造，成为了一个公共艺术教育的容器，与社区发生着新的互动，留下了新的痕迹。这种城市形态和集体记忆的叠加就如同17世纪被人们用来反复书写的羊皮卷重写本 (Palimpsest)，而建筑、街道和公共空间被翻新再造进而重新利用的过程，其本质上也是类叠历史的见证。

然而，城市空间品质的改善并不仅仅是一纸规划，它需要来自政策规划者、设计师、地产开发方以及城市居民作为空间使用者的多方参与。因此，本次论坛将以圆桌会议的形式，以上海外滩美术馆改造项目为基点，邀请参与到项目中的建筑师、运营方、艺术家、策展人以及社区民众，从各自相对微观的视角出发，探讨在多元机制下的城市更新项目中“新”与“旧”的碰撞与融合。

建筑师如何进行根植于场地与文化的观察与改造？
美术馆如何通过策展和社区参与性的艺术项目为空间叠加新的肌理？
作为城市空间改造的介入者，我们应该以怎样的姿态理解这些等待被改写的空间？
各方参与者如何在本就错综繁复、逐级递进的设计过程中交集碰撞？
艺术家的参与能否为延续社区价值和文化属性带来更多的松弛度，为城市注入新的质感和维度？

本次论坛旨在融汇各方的切身视角，挖掘单个建筑在新旧交替中形成的层层脉络，为当前中国城市的更新实践搭建起跨领域对话的机会。

David Chipperfield | 分享嘉宾 PANELIST

自1985年在伦敦成立以来，大卫·奇普菲尔德建筑师事务所（David Chipperfield Architects）的伦敦，柏林，米兰和上海的办事处在全球范围内共建成了100多个项目，包括文化、住宅、商业、教育建筑，以及公共建筑和城市总体规划。该建筑事务所对每一个项目的概念和细节都给予高度的关注，并且不断致力于完善设计思想，以实现在建筑，社会，环境和理性层面上一致的解决方案。事务所凭借卓越的设计赢得了50多个国际奖项，包括德国马尔巴赫市现代文学博物馆的RIBA史特林奖，密斯·凡·德罗欧洲当代建筑奖和修复柏林新博物馆而赢得的德国建筑奖。即将完成的主要项目包括苏黎世艺术博物馆的扩建和对柏林新国家美术馆的整修。

Alex Krieger | 分享嘉宾 PANELIST

Alex Krieger 是哈佛大学设计研究生院城市设计教授，也是全球建筑和规划公司NBBJ的负责人，他曾指导美国和国际城市的城市设计和城市滨水项目，包括上海外滩的重建。他曾任哈佛大学城市规划与设计系主任、城市设计学位项目主任、NEA城市设计研究所所长及现任规划顾问，并在多个委员会任职，包括2013年由奥巴马总统任命的美国美术委员会。

刘迎九 | 分享嘉宾 PANELIST

刘迎九现任上海外滩美术馆副馆长。他的职业生涯涵盖了宽广的博物馆专业领域，包括策展、教育、观众体验、机构发展及行政管理。他曾策划和统筹了多个上海外滩美术馆的展览，构想和组织了大量美术馆教育活动，推动美术馆与本地社群和教育机构的合作。他拥有考古学和博物馆研究两个领域的学位，也曾多次参与有关博物馆管理和教育的培训、交流和学术研讨。2018年，他入选美国国务院国际访问领导者项目。

侯瀚如 | 分享嘉宾 PANELIST

国际策展人，艺术评论家和作家，自2013年起担任意大利国立二十一世纪当代艺术博物馆（MAXXI）的艺术总监，常驻巴黎和罗马。在过去的二十年中，他一直致力于打破先入为主的固化观念，他说：“我一直在寻找不太容易被定义的东西。”出生于中国广州，毕业于北京中央美术学院，侯瀚如于1990年移居巴黎，并于2006移居美国，任职于旧金山艺术学院至2012年，担任展览与公共项目部的总监及展览与博物馆研究系主任。侯瀚如参与策划了超过100个展览，担任多家国际顶尖艺术和文化机构的顾问和评审团成员，应邀在世界各地学术机构任教和举办讲座，并为艺术期刊做特邀编辑，撰写了许多文章和书籍，包括《在中间地带》（东八时区，2002），《范式转移——沃尔特与麦克宾画廊的展览和公共项目》（旧金山艺术学院，2006-2011），《策展的挑战：侯瀚如与汉斯·乌尔里希·奥布里斯特的通信》（2013）。侯瀚如自2015年起担任纽约古根海姆博物馆的策展顾问，同时也是古根海姆博物馆亚洲艺术理事会的创始成员。他也是上海外滩美术馆艺术委员会成员之一，曾为上海外滩美术馆策划展览《日以继夜，或美术馆可为之若干事》（2010）及《陈箴：不用去纽约巴黎，生活同样国际化》（2015）。

戴明 | 分享嘉宾 PANELIST

戴明，同济大学建筑学博士，国家注册城市规划师。现为上海城市规划编审中心负责人，长期在上海市规划和自然资源管理局，从事城市历史文化遗产保护及土地资源管理等方面工作，先后参与上海历史风貌保护条例的制定、上海历史文化风貌区保护委员会及专家委员会的建立，上海历史文化风貌区划示和保护规划的组织编制，以及上海风貌保护项目如外滩源项目改造项目的审核等工作。

杨丁亮 | 学术主持 MODERATOR

杨丁亮现任哈佛大学讲师、研究员。他持有哈佛大学建筑与城市设计的硕士和博士学位。他现在也是哈佛大学-国际展览局合作研究项目的主导研究员，负责世博会设计导则研究制定工作。作为实践建筑师和城市设计师，杨丁亮也是国际领先的跨学科创新型设计事务所VARI Design的创始合伙人。他的作品曾获得保罗·赫弗南研究奖、Architizer A+改造类和教育类设计奖、美国建筑新闻奖、哈佛大学城市规划与设计毕业设计奖、竺可桢奖章等，也被Archdaily、Dezeen、谷德、Archinect、Domus、建筑评论、XXXI 等多种媒体平台广泛报道；也曾在威尼斯双年展，北京国际设计周、上海艺术空间季、中国建筑艺术装饰展和洛杉矶设计博物馆中展出。