卡尔加里大学，加拿大排名前七的研究性大学之一，坐落在石油大省-艾伯塔省的卡尔加里市的西南部。这座大学，有着如同从石油地里井喷而出的现代气息，它的建筑系专注于鼓励和培育学生在建筑学上的思想表达和专研态度，擅长应对现代在许多大规模的建筑中所面临的挑战。

2021年，在最新的卡尔加里大学《城市里的博物馆》主题作品展中，“博物馆”并非是一般人们认知里历史文物的存储库，而是衍生自人类文化的各种建筑与场所，其中“馆”更是强调了一种对城市空间文化的归纳，以建筑设计为桥梁，探讨城市面临的环境问题及其解决方案。这次Loop就来带大家看看这些脑洞大开的博物馆设计！

这是一座卡尔加里的城市博物馆

有着关于卡尔加里市的千丝万缕

但却不是这个城市的全部

不是它全部的历史 更不是它的所有棱角和线条

但 它阐述了 某个触动人心的关键

是 不可或缺的特别

也是 不可避免的挑战

而或许就是这样的管中窥豹

却能最大程度地让你俯瞰这整个城市的全部

"A museum in the city of Calgary

About this city of Calgary

But not the whole city.

Not its entire history, shape, organization

But one issue or type of question

Of this particular city.

An essence of the city, or maybe a part

In order to better understand

The entire thing."

整理&解读｜莛莛

共同的终点 | 墓园博物馆

Archive of the Commons

作者：Cindy Nachareun and Vivion Ton

Loop解读：

随着城市的不断扩展和社会的高速发展，传统的墓葬模式已经不能适应现代城市族群对于自然与生态的要求。而尽管人们也越来越意识到用于保存尸体的化学混合会对环境造成不同程度的污染，且墓园的存在对于对城市的用地规划来说也是挥之不去的困扰，但由于传统惯例和文化观念的根深蒂固，标新立异的墓园总是那类比较少被提及的设计，对墓园设计的改变，会难以避免直面传统文化观念所提出的各种锐利的挑战。而墓园作为人类共通的终点，如何重新审视现代城市中的墓园基础设施，将凭吊和纪念最大程度地自然化和合理化，是非常具有挑战性的。

本作品的设计方向是以博物馆的方式作为提案来让人们重新认识公共墓园区，利用新一代对生态学的深刻理解，跨域文化的本身，改变了单一的模式，以博物馆的概念为起点，融入景观优先的规划，空间复合的策略。在尊重和延续这社会仪式感的前提下，作品跳脱了传统墓园单一的缅怀和追忆功能，深入探讨了探讨其他墓园的衍生功能， 包括公园，服务纪念区和安放遗体的设施。

迂回曲折的旅程 | 真理博物馆

Meandrian

作者：Daniel Howard and Robin Vindum-Whitteker

Loop 解读： 

真理的哲学探讨永远都是人类最具有挑战性的主题之一。如果真理真的存在，那它的定义是什么？现代地球文明是由多个不同的信仰体系组成的，无论是西方宗教，还是东方哲学，不同族群都从不同的角度努力在各种启示中寻求一些片段的真理。哪怕追逐的结果是永恒的模糊性，人类从来没有放弃寻找它们，没有停止过找到某种答案。

Meandrian 即为曲折之意，本作品的设计理念充分利用了物体的光影和空间的迂回，体现人们对真理的模糊追求，以确定“不确定”的确定性，相互缠绕而又连续曲折也主张了空间的无限流动。作品试图对空间进行放大，而并非局限在一般设计的范畴中，经过重新雕塑的空间审视，引发人们思考 - 或许建筑就是像真理一样，设计本身就是追逐某个模糊的映影。

红色的循环 | 垃圾博物馆

The Red Bin

作者：Jennifer Yeeun Choi and Rebecca Eunjin Choi

Loop 解读：

垃圾无疑是人类活动的副产品，人类的活动空间与之生活态度息息相关。不幸的是，现今快速的城市化和人口的剧增使得数量巨大的垃圾已经开始给我们的生态环境造成严重的影响，而与日俱增垃圾问题不仅带来生态危害，更会慢慢延伸成公众社会问题， 但人们对垃圾的影响和危害认知甚少。垃圾填埋场解决了一时的问题但也等同时藏匿了真正的问题，人们可以继续掩耳盗铃，但填埋场对周边城市的污染，通过生物食物链， 终究只会无声无息地换成另外一种形态又重新回到我们的身边。

 ”红色的循环“的设计概念是从这个令人避而远之，但又急需重新审视的题材出发。作品作为一个建筑标志，让公众正视不断从世界各地产生的垃圾， 除了警醒的红色外观， 也通过内部的设计空间提倡从摇篮到摇篮（C2C）cradle to cradle设计， 以“使用，循环，再利用”来代替以往的“使用，丢弃，消亡”垃圾模式。

地球萃取博物馆

Museum of the Extraction

作者：Adam Achtenberg and Erika Sieweke

Loop 解读：

人类的进步与地球的生态环境有着复杂的关系， 国家经济的高速发展，物质资源的剧烈消耗， 我们不停地从地球上萃取资源，以建立我们所谓的环境艺术，这二者之间有着千丝万缕的关系。随着建筑热潮的持续扩张，人们开始意思到环境破坏的危害性。而我们现在正处于时代的进程里，看着这些曾经蓬勃发展的提取方法，现在越来越受到各方的质疑。

这次的设计概念以宣扬生态的重要性为本，这个户外红砖展览馆的设计概念来自于对地球能源的提取过程，以及经济和技术的爆炸式发展对环境所带来的影响，以红色的旋转式设计，让建筑的外立面光滑而规则，而其内部则使用不同色阶的红砖来创建各个穿孔屏幕的组合， 营造出地球地质的层次感空间。

公民不服从博物馆

The Canopy: Museum of Civil Disobedience

作者：Thisura Kehelpannala and Jian Vern Ng

Loop 解读：

近年来，社会抗议运动已经演变成一个潮流，席卷至全世界。抗议活动一种是反对系统压迫和不公正的态度，人们因为相信通过自身的力量可以改善社会而一起站起来并寻求突破，然而不幸的是过于频繁的抗议正在逐步使其失去推动改革的作用， 而这些抗议活动反映许多社会深度需要关注的问题，值得我们认真研究和剖析。 

“公民不服从博物馆”是一个旨在激励后代的平台， 它记录着在过去不应该被忘记的重要抗议，以及社会的动荡和不公的阻碍， 呼应了那些和平而又有力的各界的声音。这次的设计概念概来自于公民的不服从，就是要在系统的压迫和不公正面前站出来，利用了护柱的想法，和垂直元素冲破平面的建筑形式，形成了架空式建筑设计。

反醒的空白 | 土著文化博物馆 

The Void

作者：Parisa Rafat and Sasha Simic

Loop 解读：

围绕着加拿大的多元文化主义，当我们讨论起卡尔加里市的时候，其中不能不暴露土著民族群体曾经经历的种族灭绝。对于殖民主义的回忆是悲痛的，而在公共舆论分歧， 和痛苦回忆支配下的时代，潜在着很严重的社会隔阂，也就是殖民主义留下的虚无与空白。 

这个设计的理念是希望建立一个平台来叙述现在和未来的加拿大土著人的文化，反映了过去和现在，但也展望了未来，并为他们提供了一个平台来展示土著人民重新获得权力和对未来的叙事。博物馆的中心通过锥形，漩涡状的空间，围绕着“失落和压抑感”的每一处细节象征着土著人在过去几十年来经历的失落和抹去，从而唤起所有进入博物馆的人对历史的保留和尊重。唯一的光线通过位于建筑的顶上的流入产生的变化光影，为整个空间营造独特的沉重氛围。

结语：

随着科技的高速发展与生活的剧烈改变，建筑设计不再只是为人类带来栖息的场所，当我们静静审视这些作品的时候，从中剖析而出的城市公众体验也十分值得重视。如今，建筑从作为承载单一工程性的设计灵感，进化成为反映时代的印记。这次的作品集展示了建筑设计为城市所面临的挑战所带来的解决方案。我们身为新一代的设计师，需要通过反复的探索，运用新的形式，无论是对城市生态的保护，还是对社会公平的隐忧，在建筑设计中赋于时事问题的忧虑，时代变化的呼应，以及社会人文的关怀。