达米恩·赫斯特（DamienHirst），1965年出生于英国布里斯托尔，1986年9月就读于伦敦大学金匠学院，1995年获英国当代艺术大奖特纳奖，现在在德文郡和伦敦生活工作。是目前英国成交价最贵的当代艺术家，也是国际公认的英国最具影响力的艺术家。

谈及达米恩·赫斯特，人们纷纷评价道，“就像是猫王再度回到拉斯维加斯的舞台上”。如同赫斯特本人曾说过的一样，”成为名牌是人生的重要使命之一。“显然，他成功地达成了这一人生期望。

纵观赫斯特的学业生涯，你会发现他的成绩其实并不好，刚开始还曾被利兹的艺术与设计学校拒绝，后来才被接受入学。毕业后他当过建筑工人，工作了两年后，于1986-89年间，进入伦敦大学金匠学院就读，入学金匠之前他也曾被拒绝。在金匠学院的学生时期，他也曾在太平间兼职工作，这个经历被普遍认为影响了他后来的创作。

《生者对死者无动于衷》，1991

1990年代，赫斯特开始崭露头角。他的《生者对死者无动于衷》(PhysicalImpossibility of Death in the Mind of SomeoneLiving)，一只保存在充满福尔马林的玻璃柜中的虎鲨，让赫斯特成为了1990年代最具话题性的年轻英国艺术家。这件作品在2004年进行销售，其价格之高让赫斯特在作品价格最高的在世艺术家中排名第二。尽管达米恩·赫斯特一再强调，他的作品是在讲述生命；但在旁观者看来，他的作品萦绕着挥之不去的死亡主题。

《对逃亡的后天无能》，1992

赫斯特在作品里还频繁地使用日常素材，这可以在作品《对逃亡的后天无能》里看出来。一个人造环境里，光滑的具有设计感的现代玻璃窗认真地提醒我们这是一个玻璃缸，或者动物圈养场。赫斯特所展示的是，尽管在对逃避现实进行彻底尝试，但试图想要摆脱这种白领阶层的存在圈套是不可能的。典型的办公风格元素作为人类出席过的痕迹，同样也暗示着，在一个贫瘠和人造的环境里，生命不能被减少至仅仅具有功能性。

《母子分离》，1995

1995年，他凭《母子分离》获得英国艺术界非常重要的透纳奖，赫斯特却感慨：一个扭曲的想法和一把链锯，居然给他带来了最高的奖励。赫斯特还说过一句话：“记得那时候我认为动物园真是令人沮丧的地方，要是有一个动物园，里面的动物都是死了的，我们就不必看着它们受苦了......”

有报道说赫斯特只亲手完成过五幅点画，而其余流通在市面上的三百多幅“正版真迹”其实出自他的两名助理之手。他自己也说过，“我认为想法才是创作的核心，这些作品都打上了我的标签，是一个品牌，就像LV和CHANEL一样”。

是的，这的确有点让人瞠目，但是却丝毫不会影响到他的“天价”行情，来看看他的几幅作品的拍卖价就知道了：2008年英国，为期两天的苏富比拍卖会上，一共拍出了赫斯特的223件作品，拍卖总价达到了1.25亿美元，而其中的<TheKingdom> 以1720万美元成交；<TheGolden Calf>也达到了1650万美元。

所以，当我们谈论达米安·赫斯特的时候，我们不仅仅在谈论一个艺术家，同时也在谈论一个企业家。

《给上帝的爱》，2007

赫斯特曾用价值约800万-1000万英镑的8500颗钻石装饰一个骷髅头，经分析确认，所用的头颅属于一名大约35岁的欧洲人，生活在18或19世纪初。这件作品中最名贵的当属一枚摆在前额、重约50克拉的钻石。这件作品名为《给上帝的爱》，赫斯特曾表示：“我只想借诅咒死亡来赞美生命，有什么方法比采用奢华、欲望和堕落的象征更能遮盖死亡？”2007年8月30日，这颗钻石骷髅头创造出1亿美元成交价，创下在世艺术家作品售价最高纪录。

《远离羊群》，1994

赫斯特曾说，希望自己在40岁时的身价为1亿英镑——那将是毕加索、安迪·沃霍尔和达利在同龄时身价的总和，而这三位都是艺术史上最会赚钱的艺术家。实际的情况是，到2008年（他40岁的时候），伦敦的《星期日泰晤士报》估计，赫斯特的身家已达3.5亿美元。

可以肯定的是，赫斯特把艺术推向了主流甚至时尚的地位。赫斯特的买家群体多是新贵，时尚浪尖上的人物。赫斯特所做的，就是彻底满足他们物质以外的一切欲望。

但即使在赫斯特的浓厚企业家气息下，我们在他的作品，始终能感受到他对“存在”采取了直接而富挑战性的手法，质疑我们区分渴望与恐惧、生与死、理性与信仰、爱与恨等界限的意识和信心。