我觉得旅行是个蛮有意思的话题

旅行就是在探讨生活方式

而且它是在探讨一种非日常的生活方式

这个事情我会持续的感兴趣

有人说过：“没有游走过四方的建筑师只是闭门造车”。建筑师赵扬一直在追寻一种建筑的奇妙状态，穿行世界、深夜饮酒，然而游走之后，我们始终需要一个安放灵魂的住处。2012年，对他来说是重要的一年。

2012年哈佛毕业，获选劳力士艺术导师计划第一位建筑学门生。2012年将赵扬工作室搬到大理。

在这之前之后，他都行走在路上，谈及旅行，他的感触颇深。2003年的意大利之行、斯里兰卡的多次光顾、在哈佛对西方建筑的清楚了解，使他完成着一场持久的嬗变。在他的建造理念中非常重视自然和对原生材料的使用，与瓦舍的理念有不谋而合之处。

这是他第一次出国——意大利之行。

他被那不勒斯湾“无名氏”的“鸡蛋城堡”所震撼。几百年的海滨城堡，难以描述的层次感，给予了他很多设计上的灵感。

赵扬：“就是那种状态，它代表一种价值。我花了半天时间在里边走来走去，对我现在都很有影响。”

穿越中国上空抵达广阔的印度洋海之上，斯里兰卡形如印度半岛的一滴眼泪，躺在孟加拉湾之中。赵扬先后几次抵达这里，只为找寻最真实的建筑。

对于斯里兰卡，他尤其热衷杰弗里·巴瓦的建筑。

有趣的是2015年的马来西亚之行。在那里他结识了巴瓦的徒弟——60多岁的老先生，并被邀请去斯里兰卡的杰弗里·巴瓦纪念讲座做演讲。“巴瓦在科伦坡的住宅，还有他的庄园都令人动容。”他回忆说。

“他们不仅安排我去看巴瓦的作品，还安排我住在巴瓦的住宅和庄园里，而且跟我讲了很多故事。他们和巴瓦的故事，那一代艺术家的关系，特别有意思，讲得非常生动。想想在世界的角落里那样一群有意思的人，那个地方有独特的艺术；为什么有巴瓦，为什么他会做这样的房子？”

住宅之中令他痴迷的是其内部的状态“这房子太有意思了，深不可测，很长，里边有各种尺度的小设计，大小朝向都不一样，像迷宫一样。里边放了很多巴瓦的艺术收藏品，我被那个状态迷住了。当时只在想，要是有机会能设计这么一个房子就太好了。”

在采访之中他回答到：“目前在大理真正完成的建筑作品，并投入使用的，就只有竹庵。”

竹庵的理念与他在斯里兰卡许过的愿不谋而合，更大程度上来讲，竹庵更像是一次偶然的机遇、即兴的设计。这是在他参观完巴瓦的房子几个月之后开始设计的。将设计的最大目的回归到人的愉悦和趣味，而这种愉悦并不局限于视觉，而是全知觉的。竹庵的业主喜欢伺弄花草，赵扬就给了他很多很多花园。

将时光倒回2010年，他认清了内心需求

从出国前他就有着自己坚定的信念

去了结一个模糊的事情

西方建筑的来龙去脉

且不留在那里

西藏尼洋河游客接待中心斩获的WA中国建筑奖优胜奖，已使赵扬小有名气，而他却只将此看作自己真实的建筑之思的萌芽。完成了尼洋河游客中心以后，他似乎找到了自己想要的方式；但同时急切的拥抱世界，又是此时另一种需求。

事情的节奏总是顺着经历的脉络发展，真实的理念逐渐清晰。在哈佛一年之后的暑假，他回到北京，然而这次却是完全不同的感触。或许，在北京这所城市找不到他内心最具灵性的建筑，对于未来之路，似乎迷雾渐浅，前路更加清晰。

那时，一位大理的朋友找到他，说想要建一间房子，他来到这个位于中国西南边陲的古城。在那里，他强烈地感觉到“有一些东西在”，而这些东西，正是当下生活与传统文化之间的接口。风花雪月的故事，如同滤过的天空；旧日的情怀，洋溢在这片土地之上。

在逐浪随波的大趋势之中，他的选择是一种“遗世独立”的偏执；将工作室搬至大理，将建筑的目光转向无人问津的“自然”之中。但是他有足够的自信，并真正认为：

现实再残酷，

你也能找到一些裂缝，

有裂缝光才能进来。

▲ 赵扬

去年十一月，回访“共有之家”他说：“日本的确是尊重建筑发展的民族。”

去年十月，东京之旅，他留下一句感悟：“比亚洲建筑更让人难忘的是朋友和牛肉。”

某次回家，他这样说：“回重庆可以不吃火锅，但一定要爬坡，不然没有回家的感觉。”

......

在人文和社会之中，似乎外表的震撼更能给人以瞬间的感官刺激，我们大多的建筑师也忽视了建筑的内秀与对人本身的关注。或许，像赵扬一样的独行者们，在前进途中会被质疑是利用传统文化进行哗众取宠，但在琳琅满目的城市建筑面前，这样一个真实的人一定不会只流于外表而忽视本真。

（图片为赵扬建筑工作室设计作品 — 竹庵）